猫言猫语

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    校内，还是校外，这是个问题？高校生的外住问题一直是个争议性问题，如今这似乎已经表面上不是个问题了，教育部说了，“原则上不允许学生自行在校外租房居住”，但是“原则上”又留了个口子，让这个问题依然模糊。听到这个规定，我原以为在网络上应该反对声一片，但是看了看新浪调查，认为“应该禁止”和“反对禁止”的人数竟然相当，我想，对这个问题不同人站在不同角度会有不同的看法，仅就父母和孩子的角度就会要很大差别。

        就孩子的角度，往往带着一种自由的憧憬来到高校，所以对教育部的“管束”性条令大都排斥。尽管，实际上高校学生外住的只占很少一部分，毕竟校内有多元丰富的集体生活，毕竟在住房成本上来讲租房相对来说还是比较高。但在学生们看来，高校学生已经成年，有自由选择住哪儿的权利，干教育部何事？而在家长看来，确实更希望孩子们住在校内，毕竟相对来说这是个更安全的地方，而校外租房别的不说，仅同居一说就足以让我们的家长们紧张不已了，何况新闻中又那么多校外租房发生的“惨案”。

        那么就校方和教育部来说，他们究竟应该承担怎样的责任？这就涉及到当一个学生进入校园后他与校方究竟有怎样的权责关系。当学生入学时我们常说交了多少学费，事实上，这包含的往往是真正的学费和住宿费在内的一系列费用，几乎已经成为“默认设置”。这种情况下，在学生主动放弃校园住宿权之前，学校就必须承担这期间学生住宿的责任，包括学生的安全。所以，这期间如果学生外出住宿，发生事故，往往造成了一个争端，家长看来我既然交了住宿费，校方就应该负责孩子的安全，而校方也很委屈，你的孩子自己外出住宿，而且很多是未告知校方的行为，这样已经在校方管辖范围之外，如何负责？

        所以，我认为，学生该住哪儿确实是他有权决定的事儿，但是又不能完全自主，毕竟法律上他尽管成年了，但是在经济上大多没有独立，作为“出资人”的家长一方应该也参与进来。我们应该打破一种认为学生进了大学就应该入住宿舍的习惯性思维，将“住宿”作为一项“可选项”，在家长作为担保并明确责任的情况下，可以让学生自主决定，而一旦确定了在校居住，那么在相关约定发生改变之前，学校也就有权对学生的外住进行干涉，而由于学生违反约定外住发生的意外，学校可以免则，这有些残酷，但是既然学生们声称已经 “独立”，那么也应该承担“独立”应该承担的责任。事实上，大多数学生还是会选择住在校园中，但是我们也应该尊重一些学生的需求，提供多元化的选择手段，所以教育部“对在校内宿舍和公寓安排确有困难”的外住特殊化情况的设定就显得过于狭窄了，明确权责才是问题的关键。

2007-06-17至2007-06-30

片名：无因的反抗（Rebel Without a Cause） (1955)

国别：美国

导演：Nicholas Ray

演员：James Dean，Natalie Wood，Sal Mineo

猫的简评：所谓“无因的反叛”显然是从成人角度看叛逆青年而发，而这里导演的意图正是要告诉观众，这些“反叛”都是有原因的。通过三个孩子和他们身边的孩子的故事，当时美国中产阶级家庭中父母和孩子间的沟通障碍被展示的淋漓尽致。而这部距今已经超过50年的美国影片反映的故事也和当今的中国现实何其相似，在大叫中产的年代，我们是否注意到了家庭中的沟通迷失。

片名：最后一吻（The last kiss） (2006)

国别：美国

导演：Tony Goldwyn

演员：Zach Braff，Jacinda Barrett，Rachel Bilson

猫的简评：一个“奔三”的将要结婚的男人为何会如此不开心，如此迷茫，这部《最后一吻》讲述了一些处于说成熟不成熟，说幼稚又过了那趟劲儿的三十岁左右的男男女女的生活琐事，结婚、生子、分手、分居、乱搞，大家活的都挺累，或许成长就是一趟苦差事儿，你必须好好付出，才能领取“成熟”作为薪金。

片名：法兰西之吻（French Kiss） (1995)

国别：美国

导演：Lawrence Kasdan

演员：Kevin Kline，Meg Ryan，Timothy Hutton

猫的简评：在美国一代“甜姐”Meg的演艺生涯中，这部片子应该算比较差的一部，要浪漫不够浪漫，要喜剧相当不够喜剧，甚至轻喜剧都算不上，更不能指望有什么令人印象深刻的对白了。故事依然是“意外”的偶遇引发必然的因缘，一个试图巡回爱侣的女人遇上有些善心的窃贼，故事并没因此引发太多曲折，他们相遇，他们相爱，有些莫名其妙。

片名：欲望号街车（A Streetcar Named Desire） (1951)

国别：美国

导演：Elia Kazan

演员：Vivien Leigh，Marlon Brando，Kim Hunter

猫的简评：好莱坞很经典的影片了，特别费雯丽和白兰度两个大牌的演出让片子自然足以载入影史。总体看，费雯丽的演出给我最深的印象，她饰演的人物那么的神经质、那么的歇斯底里、那么的妄想狂、又那么的不幸与凄凉。她试图开始新的生活，却在走入妹妹的生活后面对更大的不幸，在一种带着对现实的逃避的疯痴中暂时离开了一个折磨她的环境，但是或许投入的只是下一个困苦的深渊。

片名：拜访者Q（Bizita Q） (2001)

国别：日本

导演：三池崇史

演员：远藤宪一，内田春菊，铃木一功

猫的简评：该这么说这部电影？早就听说过它如何变态至极，看了之后倒也不觉的那么夸张。确实，像什么乱伦、奸尸、分尸、虐待之类变态元素它都具备，却都不见得到了“及至”，倒是将它们组合的有些微妙。甚至，最后父女俩一起吃奶的咋一看真恶心的场面，竟然也整的有些温暖气息，三池崇史确实是个怪才。

片名：下妻物?（Kamikaze Girls） (2004)

国别：日本

导演：中岛哲也

演员：深田恭子，土屋安娜，宫迫博之

猫的简评：比起06年让一帮人看的潸然泪下，心里拔凉拔凉的《松子被嫌弃的一生》，这部《下妻物语》要欢快学多。不过中岛在《松子》中的很多东西在本片中都有了练手，比如广告化的超现实主义，比如在花团锦簇中表现人生的哀伤，比如最后淡淡的“救赎”。片中的两个女孩一“烈”，一“精”，却实质上都有些不入世的善良和单纯，她们的“诡异”友情也更显得难能可贵。

片名：80年代荷尔蒙（Hormone Eighties） (2006)

国别：中国

导演：张侃文

猫的简评：那一代人的“性事儿”说事儿是有些俗套却又不错的选材，可惜导演想拍一部记录片却拍成了新闻访谈，却又是部糟糕的新闻访谈，要娱乐不够娱乐，要深度不够深度。都已经有了采访的形式，显然不能理解导演有意要搞啥“原生态”，只能说能力确实有待提高。

片名：哈德森之鹰（Hudson Hawk） (1991)

国别：美国

导演：Michael Lehmann

主演：Bruce Willis，Danny Aiello，Andie MacDowell

猫的简评：有时候，在你准备松弛下来看看“贱”片时却发现很可能遇上巨大的文化差异，比如那部《王牌大贱谍》，让我实在笑不起来。这部《哈德森之鹰》同样如此，首先看到布鲁斯先生拍一部“贱”片就让我不觉的好笑，而是犯困，眼见着不善使用面部表情的他费力的想玩儿“贱”时，顿时想知道，今天他老人家会承认曾经拍过这样一部电影吗？

片名：意志的胜利（Triumph of the Will） (1934/1974)

国别：德国

导演：Leni Riefenstahl

主演：Adolf Hitler，Max Amann，Martin Bormann

猫的简评：很多人会说，拍出政治因素，这部电影是很成功的宣传片，确实称不上记录片，因为客观性已经当然无存，不说导演的政治角色，单就几段仪式化的镜头就说明了这点。但是，你又无法忽视本片的背景，毕竟成千上万的人的生命是无法被忽略的，所以这部在宣传上成功的影片也无疑是最“助纣为虐”的电影。片子看到了大量希特勒的演说，不得不说他的演说极具煽动性，作为事后诸葛我们可以说如何如何，但是试想作为一个一战受辱又在魏玛共和国经历500万马克的邮票这样的噩梦的德国人，听到希特勒的演讲将会多么激动，又将会多么义无反顾的投入一场毁灭性的“第三帝国”的缔造中。

片名：夜与雾（Nuit et brouillard） (1955)

国别：德国

导演：Alain Resnais

猫的简评：刚看完《意志的胜利》，就看了这部反映纳粹暴行的《夜与雾》，而片中也用到了几处《意志的胜利》的镜头。很佩服阿伦导演，这部记录片只有30分钟，却让已经看了大量纳粹集中营的影片的我仍然大为震撼。特别一个集中营死者死后仍然圆睁着的眼色，极大的冲击着我的神经。

片名：地中海（Mediterraneo）(1991)

国别：意大利

导演：Gabriele Salvatores

演员：Diego Abatantuono， Claudio Bigagli，Giuseppe Cederna

猫的简评：一部有些另类的二战片，一对意大利士兵在二战中期被派去“占领”一个地中海的小岛，却与岛民们其乐融融。当然，不要被本片的表象迷惑，认为这是一部缺乏“政治正确性”的片子。相反，这是一部带着“笑”反战的影片，试想一队士兵，到了一个民风淳朴的岛上，很快忘记了所谓的一堆领袖的扯淡，融入了平实的生活中，邪恶总是显得面目狰狞，却又是不折不扣的纸老虎，在地中海的一座小岛上，人们拒绝外界战争的喧嚣，大家欢快的生活。

胜于商业，败于声名

——《华尔街的恶魔天才——杰伊．古尔德传》

       古尔德，一个让世人陌生，却又让金融界的人士熟悉的名字，如果你要讲述华尔街的历史、或是讲述美国铁路史、美国金融史，这都是一个绕不开的名字。同样的，如果你要讲述什么美国N大金融家，N大金融恶棍，N大金融恶魔或是类似的为了金钱巧取豪夺的角色，都少不了古尔德一份。这就是古尔德，与世人评价充满争议和矛盾的洛克菲勒相比，在对古尔德的评价上，相关人士倒是比较统一，贪婪、阴险、狡诈、投机者几乎都是与古尔德一生相伴的名声。而美国传记作家小爱德华．J．勒内汉却试图站在一个更公正的角度审视这位金融界的一代枭雄，这他的这本被认为是“第一本对古尔德进行客观、公正评价的人物传记”的《华尔街的恶魔天才》中，他确实以比较客观的态度描述了古尔德的一生，尽管在评价上让人有些“矫枉过正”之感，对古尔德生平的叙述上显得有些琐碎（希望不是翻译造成的效果），但是通过本书你确实可以了解到这位金融家、同时也可以将半个身子挤入实业家的人物的一生，特别是结合了那个时代的商业道德和社会背景，使得古尔德的形象更加立体和真实。

       本书标题即称古尔德为“华尔街的恶魔天才”，原书标题为“Dark Genius of Wall Street”，翻译将“Dark”直接与“恶魔”挂钩似乎欠妥。实际上，就古尔德的角色而言，“Dark”有着一种比较暧昧的意思，黑暗有着阴暗、邪性的一面，也有着神秘的一面。所以，本书中这个带着概括性的标题更有些“歌特”味道，特别结合“天才”一词。世上的很多如古尔德一般的人物正是如此，一方面，他在金融界一次次的兴风作浪，期间多少人破产落魄，让人没法不对他咬牙切齿，而另一方面，为什么他能一再的成功？就如今天的索罗斯一般，你在对其厌恶之余也不得不对其在相关领域的才能上有些不愿嘴上承认的赞赏。毕竟，古尔德并不是一个赤裸裸抢钱的暴力强盗，当个金融强盗还是要些不凡的功力。和洛克菲勒相似的是，古尔德的身上也有着显著的清教徒色彩，深居简出，永远在暗处，这使得他可以低调的进行商业事务，免去了很多不必要的麻烦，同时，也由于这样的低调使得世人对他倍加误解。每个时代都有让一批人在商界站在最前端的领域，如洛克菲勒时代的石油，福特时代的汽车，新经济时代的IT业，而在古尔德的时代，铁路是最耀眼的行业。想想吧，在美国这样一片大陆上，伴随着大规模的移民和财富梦想的推动，人们迫切需要一张四通八达的交通网络，而在当时，铁路无疑是最佳途径。所以，我们看到那时的美国铺设铁路，延伸铁路，争夺铁路成了商界最激动人心的事件，而古尔德正是在这个领域成就了自己的成就和恶名。

       在最初，这位名叫古尔德的年轻人实际上对铁路并没有太深的认识，他是一个曾经优秀的学生，还凭借自己的专业知识靠绘制地图挣些小钱，那时的他更像是将成为一个优秀的工程师。但是，往往一些人掌握一项技术后会往深度钻研成为该行业的专家，而另一些人，如古尔德则会向广度扩展，成就一项商业运作，他不断的绘制地图，业务不断扩大，同时在这个过程中与铁路有了接触，或许正是从那时开始他对这不断延伸的钢铁之物开始有了自己的思考。之后，古尔德经历了一场变故，一场大病计划要了他的病，但是他挺了过来，开始了他大难不死的“后福”生涯。

       表面上，我们看一个传奇人物的一生是一个由出生到死亡的顺序过程，但是，实际上人们对这类人的认识是倒序的，试想，谁会这么有预见性的从一开始就跟踪一个传奇人物的成长。所以，如古尔德这样的人就有些被动了，当他去世时是以一个“狰狞”的形象示人时，那么他的一生都将被人们讲成一个狰狞的故事。所以，当古尔德由皮革行业开始其商业生涯时，他此后的一举一动无不被后人渲染上不怀好意的特性。而当时的古尔德没功夫料想这些身后事，他要做的只是在商业领域不断的击败他的对手，争夺皮革厂的“古尔德斯博罗之战”只是小试牛刀，后来的以伊利铁路为发端的铁路争夺战才是其一生值得大书特书让少数人赞赏，让更多人唾弃的人生。现在回顾一下古尔德的所作所为，他真的那么可恶吗？那时的商业环境不比现在，属于类似“强盗资本家”的时代，所以，古尔德显得有些无所不用其极，但是他似乎又无从选择，因为他面对的是“同质”的对手，那是个尴尬的时代，要么或许当个有好名声的慈善家，要么就是臭名昭著的成功商人。说实话，在那个年代，有几个在商业上成功的商人是有善名的？是成为一个后续商业史上悲情的失败者？还是一个商业史上成功的“恶棍”？古尔德作为一个商人，显然只能几乎本能的选择向成功迈进，他取得了巨大的成功，建立了横贯大陆的铁路，建立了将信息可以迅速在美国传递的电报线，更在金融界成为一代巨头。但是，正如这本传记的一章所述，他“只缺一个好名声”。但是，他缺乏的恰恰是一项重要的东西，和人生大部分阶段的洛克菲勒一样，古尔德与新闻界有着一种“斗气”般的紧张关系，他也对新闻界带着不屑。但，后来的洛克菲勒在晚年也意识到了企业形象和公关的重要，为企业渐渐打下可以延续的舆论基础。但古尔德却“顽抗”到死，以至于他时候，新闻界也没有因为他成为一个死者而在那一刻对他有些“恻隐之心”，相反，他们认为“他的死去将不会引发公众的哀伤”，一种狂欢般的舆论大潮不知是否会让古尔德的在天之灵终于有一丝悲凉。

       由于生前的恶名，古尔德死后也令家族的后续人员在很长一段时间有着一种尴尬的身份，这也对他事业的延续造成重大影响。本书最后简要介绍了古尔德家族以后的发展，我们看到的是一个显赫家族的渐渐衰落，但是从另一种角度上讲也是渐渐摆脱古尔德这位令他们尴尬的前人的过程，他们终于渐渐走向各自的诡计。而古尔德，在各类美国商业史中，依然显得成绩非凡，而又臭名昭著，所以，从他的一生中我们起码可以明白，即使对于一位商人，好的名声也是多么重要的元素。

2007-06-03至2007-06-16

片名：月历（Calendar） (1993)

国别：加拿大

导演：Atom Egoyan

演员：Arsinée Khanjian，Atom Egoyan，Così fan tutte

猫的简评：一部不太好懂的电影，在亚美尼亚，只见一个摄像师的镜头前，一个当地导演在摄像师妻子的引导下介绍当地的风土人情，摄像师显得有些循规蹈矩、没什么兴致，妻子倒是显得很有兴致，和导游颇为投机。另一方面，显然还是那个摄像师在家中和不同的女人约会，却都很失败，约会的女人在显然比较沉闷的约会最后都会要求去打个电话，也显然这对双方都是一种解脱。网上看到评论，这个故事隐含着一个三角恋的小故事，想来也不无道理，不过我倒跟从中感觉都市人的一种对美好生活感知力的迷失。

片名：少妇的诱惑（Così fan tutte） (1992)

国别：意大利

导演：Tinto Brass

演员：Claudia Koll，Paolo Lanza，Ornella Marcucci

猫的简评：片中有个爱好搜集女人臀部影像的怪人，似乎这也是丁度先生自己的反映，他经常在片子对女人的屁股来段特写，老先生看来也是个屁股爱好者。这部显得平平的情色片也有情欲，越轨，醋意，剧情上跟后来的《奸情》有些相似之处，丁度也一贯着夸大情欲的作风，让丰满的女人在片中继续给我们养眼。

片名：活色生香（Live Flesh） (1997)

国别：西班牙

导演：Pedro Almodóvar

演员：Javier Bardem，Francesca Neri，Liberto Rabal

猫的简评：阿莫多瓦的电影总是描写生活中的事情，却又要以生活中相对离奇的事情反映，比如本片一个孕妇在公共汽车上生下一婴，这个孩子获得了永远免费乘坐公车的资格。孩子长大后意外的陷入一起意外的“绑架”和枪击事件，又在出狱后和当时“绑架”事件的女主角暧昧到抛开一切相恋。中间又交织嫉妒、报复、阴谋，让这出生活中的故事又显得不那么生活，这也是阿莫多瓦电影的魅力之一。

片名：蒲公英（Tampopo） (1985)

国别：日本

导演：伊丹十三

演员：山崎努，宫本信子，役所广司

猫的简评：不知《食神》是否借鉴过本片，本片一样让人看的很有“胃口”，同样是部喜剧，不过属于“轻量级”喜剧，那时候还没无厘头的概念。片中，一位卡车司机改变了一位经营一个小面馆并不成功的女人的人生。片子又带些群戏色彩，在主线下又有些分支，特别一对欲望男女将情色享受与美食享受相结合的创造力令人称赞。

片名：关于我母亲的一切（Todo sobre mi madre） (1999)

国别：西班牙

导演：Pedro Almodóvar

演员：Cecilia Roth，Marisa Paredes

猫的简评：在这部电影中，阿莫多瓦继续讲述生活中一些离奇的同时边缘的故事，而这一次他更体现了一种人文精神，令人对他生出敬意。故事又一对母子开始，由儿子意外死亡引发故事，先将一个母亲对孩子的爱表达的令人动容。之后又一转，毫不张扬而又自然的过度到一个更高的层次，将备受歧视、艾滋病折磨的变性人群体的世界向我们展现。而阿莫多瓦也继续表现这一种命运的微妙，母亲失去了儿子，却又在照料一个女孩的最后又承担起继续照顾又一个孩子的责任，而两个孩子的父亲是同一个人，一个如今身患艾滋病的变性人。故事的最后一段令人感动，已是变性人的“父亲”看着自己的孩子的那种欣慰，让人不再觉得这些人有什么令人不适的特别，她们也有爱，她们也有情，阿莫多瓦继续一种带着遗憾与忧伤的温情，令人有些无力，之后又倍觉温馨。

片名：看上去很美（Little Red Flowers） (2006)

国别：中国

导演：张元

演员：董博文，宁元元

猫的简评：这部电影让我有些“飞越疯人院孩童版”的感觉，而方枪枪就是那个试图飞越托儿所的“捣蛋份子”。片子通过孩童的世界反映着成人世界的阴暗，而作为“灵魂工程师”的老师们扮演的更像“长了尾巴”的妖怪的角色，她们展现着成人的丑陋，也试图将孩子们丑陋化。片子也带着些文革的味道，方枪枪所受的冷落、隔离到后来的暴力化反应都有着鲜明的阶级斗争特征，一个孩子做出这样的表现一点不让人觉得有“小大人儿”的好笑，倒是更多让人感到一阵对成长的无奈。

片名：霹雳五号2（Short Circuit 2） (1988)

国别：美国

导演：Kenneth Johnson

演员：Michael McKean，Don Lake，Fisher Stevens

猫的简评：我还清楚的记得当时看《霹雳五号》时的激动，那时我也多么想有个神奇的5号做自己的朋友。在续集中，霹雳五号再度出场，这次他显得更加“人性化”，连前集那肩上的酷炫的激光武器都没了。他也变得更加唠叨，同时也对成为一个“人”充满了渴望，使得本片在喜剧之余带上了些人文色彩。当然，片子最为搞笑的还是，带着浓重口音的印裔工程师的印度英语无比有趣。

片名：穿Prada的恶魔（The Devil Wears Prada） (2006)

国别：美国

导演：David Frankel

演员：Meryl Streep，Anne Hathaway，Adrian Grenier

猫的简评：斯特里普进一步展现了她的演技，将一个外表光鲜不可一世却由有着私人烦恼的时尚“女魔头”演绎的令人敬畏又令人略带惋惜。Hathaway演绎了一个职场相当有典型性的角色，他们有着自己的理想，却暂时屈身于现实。就如当今很多人有着创业的理想，却暂时去一家外企待着希望积累经验然后出来创业，但是却发现激情渐渐抹去，再也不想再移动一步。但是Hathaway令人欣慰的抛去了“女魔头”的“声控”手机，坚定的向自身的理想潇洒的迈进。

    在我们的教育或是社会语系中，往往有诸如叛逆、青春期一类的词汇，它们往往描述着人生的这样一个阶段，由非成人向成人迈进，由胡闹向秩序迈进，由混乱向抉择迈进，而在这个过程中，往往是更加非成人的幼稚，更加胡闹的举动，更加混乱的思想，而这样的极端反应便是出现了一群被称为“问题青年”的人群。在1955年的这部《无因的反叛》中，就将这样的人生阶段集中于一天展示，揭示的却是人类社会的一个普遍性问题。

        在影片展现这充满社会意义的一天之前先做了巧妙的铺垫，一个酗酒的青年被带进警局却又不安分的继续惹事招惹警察，警局里一个带着南亚血统的看上去有些紧张的青年因为用枪射杀小狗被警察调查，一个少女因为深夜离家出走在街上游荡被警察问讯。这是三个典型性的“问题青年”，酗酒的吉姆是那种有些迷茫身上带着明显的暴力因子的青年；射杀小狗的柏拉图属于有着与外界的交流障碍，腼腆却又随时可能爆发的青年；而闲逛的茱蒂则是那种显得“不思进取”于社会无潜在“危害”却令家庭揪心的更常见的青年。如果说他们有什么共同的特征，那就是与以他们的父母为代表的成人社会的交流障碍，即所谓的代沟了。当吉姆的父母和祖母来到警局时，我们就发现了这一点，和通常的父母表现一样，他们先要训斥孩子，然后又要为孩子开脱，吉姆却以进一步招惹警察试图被关起来作为对家庭的逃避。在警局的这十几分钟的很有话剧味道的剧情中，已经集中交代了很多后来推进剧情的东西，比如吉姆、柏拉图、茱蒂三人后来的交往以及引发的事件，比如三人生活的家庭背景，还有吉姆试图向柏拉图披上外套的与结尾照应的微妙细节等等。

        故事后来的一段发展和今天的美国青春片显得似乎没什么区别，吉姆的家庭因为吉姆经常“惹事”不断搬家，这次来到新的地方，吉姆第一天前去上学，他又碰上了警局见过一面的茱蒂，并对她有着好感。而茱蒂当然有个惹人讨厌的男友，而这位男友又当然的会在身边汇集些显得吊儿郎当的同道们，而有些“招摇”的吉姆作为学校新人也当然要被“修理”。但是，当故事进展到吉姆和茱蒂的男友在一次比试中发生事故，导致茱蒂男友身亡后，故事变得没有了青春片的热闹而进入另一层面。

事实上，贯穿本片始终的都有几个“问题青年”与父母的沟通问题，作为本片的主人公，吉姆有个脾气古怪的母亲和一个唯唯诺诺的懦弱的父亲，从父亲身上，吉姆无法寻的男子汉的气息。而在吉姆在新学校第一天受到挑衅后，热切的希望与父亲沟通，在向父亲询问是否可以“谈一谈”后，父亲显得很和蔼的表示可以，但是当他向父亲询问事关荣誉而需要冒险的事情该如何抉择时，父亲却先是不痛不痒的回答，然后以常见的“十年后你会觉的今天的事情是幼稚的”之类回应。在青春期，孩子们起初总是希望与父母交流的，而结果往往是父母先是和蔼的微笑，表示“好的”，但是一旦孩子询问的问题与他们的价值观不符时，便干脆的打断，诸如“等你以后…….”之类的句式更是常用语，这种不平等的交流也使得吉姆一样的成长中的青年渐渐对父母失去信心，他也渐渐失去了与父母交流的动机。而吉姆的父母却一直靠搬家解决孩子成长中的问题，殊不知孩子的麻烦不在外因，恰恰在于内因，一个交流不畅的交流再搬来搬去还是解决不了问题。茱蒂一样如此，她甚至因为亲吻父亲的问题遭到更粗暴的对待，而当她生气离家时，我们发现其父母的又一个常见对话，就是类似“她长大了，这是过渡期，没什么关系的”。我想，“代沟”、“青春期”一类概念的提出更多是为了表明一种状态，而很多父母却将其当作“手段”，当他们发现孩子变化了，叛逆了，跟自己频繁吵嘴了，往往会说，“啊，这是代沟，青春期都这样，没什么大不了”，于是，他们失去了主动与孩子交流的动机，因为既然这是每个孩子都必然经历的成长期，那么父母们还管它干啥，抱着一种“等他们长大会明白的”这样的心理，父母们错失了一个又一个主动沟通的机会，而很多孩子们也渐渐与父母隔阂的越来越深。可是，人的成长总有疑惑，总需要帮助，如果从成人的世界中无从寻的答案，他们只有自己寻找，于是，我们看到这些成长中迷惑的青年们形成了他们的一套价值观，所以他们进入了一个更加“胡闹”的时期，所以，相互的打斗，甚至不把生命当回事儿。成长期的青少年和父母们的世界就这样“平行”起来，他们互不沟通，只有在孩子们“出事儿”的时候，父母们才焦急的问一连串的为什么？而此时又更多出现父母相互指责，孩子依然在一旁与之无关的“平行”着的状况。

于是，吉姆、柏拉图、茱蒂，三个青年来到一个没有人的废弃房屋，这是他们的“堡垒”，特别在他们惹事后，在最需要父母理解和帮助的时候却依然面对的是生硬的父母时，他们以出走来作为一种反叛。所谓“无因的反叛”其实是从父母们的角度来看，而本片恰恰想证明的便是这样的叛逆恰恰事出有因，当父母感觉孩子们的叛逆是“无因的”，是“莫名其妙”的时，恰恰是父母的失职。本片显然对吉姆等人抱有更深的同情，他们表现出的更多是一种本性的善良和对生活的热情，而对父母本片更有着充满社会意义的批判色彩，古板的中产阶级家庭的父母形象显得很有典型性。而故事的最后，带着些悲剧色彩，柏拉图持枪击伤同学引的警察围捕，最后在弹匣已经被吉姆收取的情况下，一个挥动手枪的动作依然导致被一枪击倒。这也是本片的一个悲剧性的昭示，当成人不主动与成长中的青少年们过早沟通时，结果往往会是未来更加粗暴的涉入他们的生活，而这将带来社会更多的悲剧。值得关注的一个细节是，片子开始时柏拉图没有接受吉姆的外套，而片末，他穿上了吉姆的红色外套，然后中弹倒下，吉姆说，“他老是觉得冷”，是的，这个被父母抛弃的孩子，这个一直没有安全感的孩子一直感觉“冷”，那些因为没有父母精神上的关心的孩子们正在感觉到“冷”，他们需要父母主动提供的温暖，他们随时可能带着凉透了的心作出绝非没有原因的反叛。

2007-6-19

       最近看了肖斯塔科维奇的口述回忆录《见证》，令我感叹的是这位音乐大师竟然如此直率，在这本书中，从国内的到国外的，从音乐界的到音乐界以外的，种种人物被他批的人非常多而且名人众多，至于斯大林，更是被他说的不是个东西了。作为一个音乐家，肖氏保持着他的率真，作为知识分子，肖氏保持着他的正气和焦虑，按照今天的角度看，他要是办个博客绝对是火爆而充满争议的，而他的所言都是发自内心，觉无作秀，尽管或许很个人，难免会有偏差和偏激，但是这也是这位音乐大师在音乐以外令人崇敬的地方。

       巴勒斯坦在一段时间不再是国际舆论的中心后最近又热闹起来，哈马斯和法塔赫来了场“内战”，虽然哈马斯的原教旨主义色彩令我反感，但是我认为今天巴勒斯坦的争端，法塔赫和他背后的主子美国应该负很大的责任。法塔赫上台后一再不争气，又腐败丛生，这才让哈马斯得以掌权，而哈马斯实际上也是以一种民主的方式掌权的，这种情况下，美国却又怂恿法塔赫耍泼，同时联合国际力量孤立哈马斯，而不是抓住哈马斯的利益诉求进行引导，从而也让哈马斯有些斗气色彩的乱来，终于导致了今天巴勒斯坦的乱局。这该叫人怎么说呢，巴勒斯坦人的遭遇令人同情，可是这样自己斗来斗去的又让人反感。不过，当巴勒斯坦人斗的不可开交的时候，在强敌林立的困境中始终团结的以色列倒是没怎么听到汽车爆炸的新闻了。

       在第一财经上看到一则《生物燃料战略推动美国食品价格大涨》的新闻，看来食物涨价，通货膨胀不止是中国人的麻烦。美国宾夕法尼亚的牛肉每磅价格一年内涨了2美元，而上溯到源头也是玉米涨价惹祸，也是生物能源问题引发。尽管食物涨价让我也多了些支出，让我也一天琢磨怎么让手上的资产保值，但是我还是看好生物燃料作为解决人们能源困境的手段，当前的麻烦只是一种阵痛，“烧玉米”和吃玉米的矛盾解决不需要花费太多时间。

2007-6-15

        在最新一期《南方周末》上有则《境外赃款，怎么追讨》的新闻，其中介绍了从澳大利亚追讨部分赃款的事例。这样的进展是令人欣喜的，特别是中国渐渐接收了境外追讨赃款要向赃款流入国付出一定成本的国际规则，这无疑是对中国人的观念的挑战，“我追回我的钱，还要给你钱？”，但是不付出这样的成本可能一分钱都回不来，所以，在现实世界中我们需要这样的利益交换，而非斗气般的所谓“原则”。特别既然由于法律，文化，意识形态的原因，人往往抓不回来，那么尽可能追回赃款，提高今后贪官外逃的成本应是理智的选择。

2007-6-12

       Google，起码是谷歌中国的形象似乎正在远离光环，输入法的尴尬尚未完全褪去，国内Adsense被诉案有将其推上了前台。但是，令我对Google担忧的并非仅仅是这些事件本身，而是它的态度，Google似乎也正走上一条“公司一大必官僚”（注意，我用的是“必”，而非“绝大多数”，“大部分”）的路径。比如，根据原告段小龙的叙述，“谷歌从来不公开它判断点击欺诈的标准，每次回答站长们的疑问也是格式化的冷冰冰的邮件，谷歌总是声称‘我们有先进的技术保证公平’”，而更令人遗憾的是，本次诉讼，谷歌选择缺席，一种傲慢之气已经表露无疑。曾经几时，Google是最酷公司的典范，一些列优秀的产品令人赞赏，可是，如今，这加越来越大的公司也渐渐变的傲慢，让曾经因为如微软之类公司傲慢而对Google赞赏无比的人深感失望，大公司官僚化的趋势我认为无法阻挡，但是，希望Google决策者们至少想些办法，减缓这个过程，或者减小官僚化的影响。

    最近看到一则新闻《网友列举八大项召集"白领族"遭炮轰》，大意是云南某网站网友“郭兮”发出一帖，召集一些白领聚会，并列出了加入《昆明白领E族》群者须具备的条件和履行的义务，例如，必须是单身男女，大专以上文凭，女生月收入最低RMB1500元，男性月收入最低RMB5000元等8项。于是乎，一帮网民大为不爽，说其歧视低收入者云云。如今，在中国，似乎“反歧视”已经成为最大的“政治正确性”，但是在“政治正确性”的语境下往往会上演一些荒唐的东西，比如，这位“郭兮”或许是位白领，或许是试图吸引一些白领聚众创造些商业机会，所以提出些聚会的“同道中人”的门槛，这有他妈什么歧视的？这么说来，世上所谓歧视低收入者的东西多了，那些顶级会所、有资金门槛的理财项目、酒店的包间最低消费啥的岂不是歧视低收入者都令人发直，该禁止算了。每个人都试图和与自己背景相同的人交往，你能指望一个一天痛骂“超女”的人和“玉米”们言谈甚欢吗？一个白领可以资助山区贫民，但是你能指望他跟一个山区贫民在咖啡馆里高谈股票不成，这样不同教育、经济背景下的非慈善性交流恐怕多大多数人来说都是别扭之举。所以，该帖所谓“歧视”之说莫名其妙，在“政治正确性”大旗下，这样的神经之举必将不断上演。

    在黑色电影领域，卡罗尔．里德无疑属于大师级人物，而他执导的《第三人》更是成为黑影经典，直到今天仍然为人不断提及，无论是故事情节、拍摄手法、气氛烘托都堪称经典。总的看来，这部电影集中了大量可以引发冲突和制造情节的元素，凶杀、政治、悬念、爱情、友情、道德、忠诚、背叛、人性等等，而这样多的元素一起集中在一部电影中，如果导演没有些功底往往很难控制，使得电影显得松散而莫名其妙。但是，卡罗尔做到了这点，从而为我们留下了一部载入影史的佳作。

        影片一开始就交代了背景，时间是二战战后不久，地点是维也纳，那时的维也纳被几个大国分割管理，而这就为本片首先构架了一个政治背景。众所周知，二战后，战时看起来紧密团结共同对敌的同盟国盟友们已经开始相互猜疑，极力为自己赢得战后的红利，特别美英和苏联的矛盾正在显现，二者的矛盾也为后面“第三人”利用这样的矛盾与警方周旋的情节发展埋下了伏笔。在惊险电影中，经常有些很平凡的人因为时运等诡异的原因被卷入不平凡的事件，比如本片的主人公霍利．马丁先生，在一阵颇为欢快的背景音乐中，他出场了，来自美国，应维也纳的朋友哈里．莱姆之邀前来工作。但是，一到维也纳就得知了哈里的死讯，而在哈里的葬礼上又遇到一个看起来很欠揍的军官卡罗维“请”他离开，而霍利不吃这套，希望留下调查出真相。故事进行到这里，似乎走的是个人英雄主义的老套路，霍利将查出好友哈里死亡的真相，而卡罗维怎么看都像一个试图掩盖内幕的反面人物，将是霍利的直接对手，正是开始给观众一种表面的第一印象，才为后面的转折打下了很好的铺垫。

        在黑色电影中，孤胆英雄往往都会碰上美女，而美女又往往不是蛇蝎美人，就是麻烦制造者。而本片中哈里的女友斯科姆特小姐也不能逃脱黑影女角色的定势，虽然不那么“蛇蝎”，但是绝对的“麻烦”。霍利试图从斯科姆特身上找到些线索，两人一时成了临时拍档，而随着调查的深入，麻烦事也越来越多，房东被害，霍利被人跟踪，更令霍利疑惑的是在哈里遇害时有个神秘的“第三人”？谁是“第三人”就成了最大的悬念，而这个过程中卡罗维又不时窜出来“捣乱”，加上斯科姆特的护照问题，可能被苏联势力遣送回捷克。总之，在整个过程中，电影的节奏一刻不停，而且显得愈加复杂，但是时刻都紧紧抓住寻找“第三人”的主线，所以一直在一个清晰的主线上推进，紧紧抓住观众的心理，让观众在一种紧张的剧情中紧跟导演思路，应该说这样的观影感觉是非常爽快的。

        而本片更难能可贵的是不但在剧情的引人入胜上下文章，还进一步深入人性和感情方面，使得片子更加立体，更深层次的做到了引人入胜。从本片开始一直到霍利追查真相的过程中，我们发现他与哈里应该是那种很“铁”的哥们儿，到了为了兄弟可以两肋插刀，不顾死活的地步。同时，霍利渐渐爱上了斯科姆特小姐，正所谓“朋友妻不可欺”，虽然朋友已死，但是仍然让霍利处于一种为难的境地。而更令人惊讶的是，一天晚上，霍利发现跟踪自己的竟然是哈里，他的好友实际上并没有死，进一步的，本片中霍利最大的情感冲突被卡罗维告知的真相激发出来，原来他的好友哈里竟然是个盗卖假药赚取暴利的奸商，而被他的药物残害的很多是弱小的婴儿，所谓死去的墓穴里的“哈里”实际上是另一个替死鬼。霍利此时承受的冲击可想而知，他的好友竟然是个为了私人利益不择手段的恶棍，他在一次与哈里的直接对话中，两人的冲突已经充分暴露。哈里试图接近霍利，但是霍利一直试图和他保持距离，片中的两位演员在这场戏中表现了精湛的演技，哈里的老奸巨猾和无耻被表现的入木三分，而霍利在心痛之余表现的原则性也被演的充满了正气。更令霍利无法忍受的是，哈里对斯科姆特对他的爱完全不当回儿事，而从心理深处，已经爱上斯科姆特的霍利对斯科姆特在哈里死后还那么痴情的爱是存在嫉妒之心的，而此时他心中也交织着爱情、友情和人性的冲突，最终，为了他坚守的人性原则底线，也为了心爱的女人可以不被遣送，他选择了和卡罗维合作，共同诱捕哈里。

        而黑影中女人总是制造麻烦的特点在关键时候体现出来了，斯科姆特先是得知霍利试图诱捕哈里后斥责他的背叛，让霍利再次陷入心里的挣扎和犹豫中，直到卡罗维带他看到了被其好友所害的孩子们时才下定决心。而在诱捕现场，斯科姆特又突然出现，导致哈里逃出诱捕他的咖啡馆，于是，剧情转入了最后一场精彩的地下管道围捕中。这场围捕中，庞大的下水道系统显得颇为壮观，哈里带着绝望而狰狞的面孔四处逃窜，伴随本片很受称道的光影表现，还有空旷的音效，哈里那种走投无路的紧张感很是传神，一直到他终于被击毙，这部充满悬念而又紧张的影片终于到了末尾，在哈里真正的葬礼后，霍利在路旁等待斯科姆特小姐从远处走来，她却丝毫不理会他而继续远走，霍利本来带着美好的希望来到维也纳，却失去了爱情和友情，这个片中显得并不那么“无敌”的孤单英雄此时显得颇为落寞，也更显高大。

        总体上看，这是一部多层次的黑色电影，无论是一起意外死亡引发的扑朔迷离的事件；还是主人公在友情、爱情、人性之间的挣扎抉择；或是在这起罪案调查中各方利益集团的力争我斗，都显得充满了戏剧的张力，让整部电影都显得充满了亮点。而且电影中人物刻画的非常鲜明，在紧张的故事中也不乏幽默的对话和如霍利误打误撞到一个文学讲演台上的喜剧情节，使得片子又有了另一层次的看点。当然，本片拍摄与1949年，冷战已经渐渐成形，所以也有了那个时代的意识形态烙印，比如片中苏军的长官就显得生硬蛮横，而哈里也因为受到苏军庇护才可以长期逃脱追捕，显得苏联势力的面目颇为可憎。《第三人》无疑是一部值得一看的经典电影，卡罗尔．里德以其出色的导演功力为我们描述了在二战结束的晦暗年代里，在各方势力争夺下的维也纳的一段精彩故事，绝对是黑色电影爱好者不容错过的精品。

2007-05-20至2007-06-02

片名：我的左脚（My Left Foot） (1989)

国别：英国

导演：Jim Sheridan

演员：Daniel Day-Lewis

猫的简评：一部没有刻意励志，却让人看后感觉很励志的电影，主人公布朗从小得病，瘫痪的甚至缺乏语言能力，状况类似霍金。片子没有煽情的渲染他如何生活艰难，如何自强不息，而是表现他对生活的热爱，他凭借一只左脚支撑生活，绘画、写作、还获得了爱情。他的成长离不开一家人善意的关怀，特别是母亲无私的爱，当布朗艰难的在地上写下Mother时，母亲哭了，相信大家也被感动。片子，戴-刘易斯的演技着实了得，试验这样的角色是很吃力的，但是他完美的做到了。

片名：布拉格之恋（The Unbearable Lightness of Being） (1988)

国别：美国

导演：Philip Kaufman

演员：Juliette Binoche，Daniel Day-Lewis，Lena Olin

猫的简评：原著已经非常出名了，这部改编电影带上了戴-刘易斯、比诺什两位明星，那时的比诺什显得还很年轻，特别脸颊上的红晕很是可爱，也和片中饰演的角色很是贴切。戴-刘易斯扮演的风流医生就是一个矛盾体的代表，他在两个女人间徘徊，在试图安定的生活时又面对生活最重的死亡。片子的“布拉格之春”和苏联的入侵使得背景上显得更波澜起伏，人物的命运也更有在大潮中无力之感，真个不能承受之轻。

片名：再见箱舟（Farewell to the Ark） (1984)

国别：日本

导演：寺山修司

演员：山崎努，小川真由美，原田芳雄

猫的简评：一部及其文艺的电影，片子又充满了些很“玄”的东西，估计能坚持看完就属不易，能看出门道已属于高人。故事发生于没有了钟表的村庄，在这样的背景下，一对兄妹夫妻、贞操带、鬼魂、直通亡灵的深洞，一个诡异而又压抑的世界被寺山修司显得很轻松的制造出来，但是观者相比不好非常轻松吧。

片名：第三人（The Third Man） (1949)

国别：英国

导演：Carol Reed

演员：Orson Welles，Joseph Cotten

猫的简评：这部电影集中了大量可以引发冲突和制造情节的元素，凶杀、政治、悬念、爱情、友情、道德、忠诚、背叛等等，而导演几近完美的将他们组合，拍出了影史上的经典黑影。片中友情、爱情、人性的交织是主要的冲突，而女人继续扮演黑影中参见的麻烦制造者的角色，片子最后一段围捕拍的颇为大气而扣人心玄，影片光影效果的运用更已经成为教科书般的典范。

片名：蝴蝶（Papillon, Le） (2002)

国别：法国

导演：Philippe Muyl

演员：Michel Serrault，Claire Bouanich

猫的简评：老人和小孩一直以来都是电影上的温情组合，尽管偶有争吵，但是最后往往都是令人欣慰的结局。片子，一个孤独的老人和一个孤独的女孩一同寻找着各自的伊莎贝拉，在野外的阳光下，老人和小女孩显得快乐而自由，两个年龄上差的最远的人却有了最好的沟通。最终，他们都找到了各自的伊莎贝拉，他们都在情感上有了归宿，不再孤独。

片名：偷自行车的人（Ladri di biciclette） (1948)

国别：意大利

导演：Vittorio De Sica

演员：Lamberto Maggiorani，Enzo Staiola，Lianella Carell

猫的简评：黑白时代的意大利名片，整部片子显得简约而不简单，就如一部自行车，对其他人来说只是简单的代步工具，而是求生的关键。所以，在那个世事艰难的时代，一个男人会为了寻找被偷走的自行车筋疲力尽。片子最讽刺的还是在于这个男人在无法找回自行车之后，选择了同样的偷盗，却因为手艺不高被抓。就这样一起平淡的小事，导演却反映出社会的百态，人们虽然困苦的生活，但是最后被抓的男人被放，带着孩子慢走的画面和他前面和孩子相处的一系列情节都依然带给人们希望。

片名：意外的春天（The Sweet Hereafter） (1997)

国别：加拿大

导演：Atom Egoyan

演员：Ian Holm，Sarah Polley，Caerthan Banks

猫的简评：在伤痛之后该如何面对，在艰辛之后该如何继续生活，一个因为孩子吸毒而苦恼的律师和一群因为事故而失去孩子的小镇的人们走到了一起。在这个过程中，现代的司法理念和小镇的传统和人情显得格格不入，而老律师也要时刻回忆起自己的孩子曾经带给自己的快乐和苦痛。于情感中，本片还带些悬疑色彩，特别结尾让人有些小小的吃惊而又颇为耐人寻味

片名：深海长眠（Mar Adentro） (2004)

国别：西班牙

导演：Alejandro Amenábar

演员：Javier Bardem，Belén Rueda，Lola Dueñas

猫的简评：安乐死永远是一个充满争议的话题，但是，正如本片主人公所说，如果一个人无法有尊严的活着，他有权有尊严的死去。于是，这个瘫痪的男人极力抗争，希望法律给他一个安乐而死的机会，但是，太多的人不理解他，太多的人被“身残志坚”的观念影响。所以，他只能被更多无法体会他痛苦的人们规劝活下去，当活着成为一种义务而非权利时，它的神圣感也就相应降低了。所以，他不能再等待，终于再善良的人们的帮助下死去，于深海长眠，不再有痛苦，告别那些人世的纷争。

片名：油脂（Grease